Voor wie:

Voor jongeren vanaf 15 jaar en volwassenen die de derde graad hebben afgewerkt. De vierde graad duurt drie jaar. 

Lesuren:

2 uren per week

Lestijden zie je in de infobrochure Woord in de rechterkolom.
 

Er zijn twee studierichtingen: vertolkend acteur en creërend acteur. Binnen elke studierichting kan je kiezen tussen twee opties.  In de 4e graad zijn er dus 4 keuzemogelijkheden.

 

15+/volwassenen Vertolkend acteur - Speltheater - 4e graad

Vakken: dramalab & theater 

In het vak ‘dramalab’ ga je dieper in op het tekstmateriaal dat aangeboden wordt. Je analyseert, onderzoekt, vergelijkt  en probeert uit; je maakt er misschien wel een eigen versie van.  Je blijft op de hoogte van wat er zich afspeelt in het theaterlandschap van vandaag, je gaat mee naar voorstellingen en je verruimt je horizon.

In het vak ‘theater’ ga je aan de slag met bestaande theaterteksten en verfijn je je opleiding tot acteur.

 

15+/volwassenen Vertolkend acteur - Verteltheater - 4e graad

Vakken : dramalab & verteltheater/stemregie

In het vak ‘dramalab’ ga je dieper in op het tekstmateriaal dat aangeboden wordt. Je analyseert, onderzoekt, vergelijkt  en probeert uit; je maakt er misschien wel een eigen versie van.  Je blijft op de hoogte van wat er zich afspeelt in het theaterlandschap van vandaag, je gaat mee naar voorstellingen en je verruimt je horizon.

In ‘verteltheater/stemregie’ ga je verder met het vertellen van bestaande verhalen en gedichten en groei je uit tot ras-verteller. Je komt in aanraking met inspirerend tekstmateriaal uit de literatuur van vroeger en nu. Je geeft je verbeelding vorm op de scene en creëert zo een wereld waarin je het publiek op sleeptouw neemt. Je maakt je eigen verhaal!

 

15+/volwassenen Creërend acteur - Spreken en vertellen - 4e graad

Vakken: dramalab & of spreken en vertellen of storytelling 

In het vak ‘dramalab’ ga je dieper in op het tekstmateriaal dat aangeboden wordt. Je analyseert, onderzoekt, vergelijkt  en probeert uit; je maakt er misschien wel een eigen versie van. Je blijft op de hoogte van wat er zich afspeelt in het theaterlandschap van vandaag, je gaat mee naar voorstellingen en je verruimt je horizon.

‘Spreken en vertellen’ is er voor wie zich wil verdiepen in de meer zakelijke kant van het spreken: presenteren, aankondigen, speechen en meer komen hier aan bod. Aan de hand van speelse oefeningen leer je duidelijk en helder te verwoorden wat je bedoelt. Je kweekt een rijkere woordenschat aan en vermijdt clichés en stopwoordjes. Je wordt je bewust van je eigen zeggingskracht en je durft een publiek aan !

In ‘storytelling’ specialiseer je je tot rasechte verhalenverteller/maker. Je vertrekt vanuit jezelf en je leert je fantasie om te zetten in verhalen, die je zo meeslepend verteld dat iedereen aan je lippen hangt.

 

15+/volwassenen Creërend acteur - Theatermaker - 4e graad

Vakken: dramalab & of cabaret en comedy of improvisatietheater of theater maken

In het vak ‘dramalab’ ga je dieper in op het tekstmateriaal dat aangeboden wordt. Je analyseert, onderzoekt, vergelijkt  en probeert uit; je maakt er misschien wel een eigen versie van. Je blijft op de hoogte van wat er zich afspeelt in het theaterlandschap van vandaag, je gaat mee naar voorstellingen en je verruimt je horizon.

In de cursus cabaret en comedy word je warm gemaakt om het podium te beklimmen met een koffer vol grappen. Je leert kritisch naar eigen materiaal kijken en doorheen het jaar werk je aan een sterke set. Hoe begin je aan het bedenken van grappen en wat is humor? Je plaatst jezelf in het rijtje van legendarische cabaretiers en comedians en onderzoekt hun repertoire. Het ontdekken van je eigen humoristische ik staat centraal in deze cursus. En wat is voor jou de beste werkwijze? Op de toonmomenten breng je je eigen geschreven materiaal.

Het vak ‘improvisatietheater’ stimuleert een heel scala aan vaardigheden. Improvisatietheater is een vorm van theater waarbij de acteurs het verhaal, de personages en de dialogen ter plekke verzinnen. Bij improvisatie kan je niets fout doen. Alles kan en alles mag! 

In ‘theater maken’ leg je zelf je ei, leer je zelf theater creëren, schrijven en brengen. Je zoekt er naar de stem die het best bij jou past om als kunstenaar op een podium te staan. Je verdiept je in de emoties die al in Shakespeares tijd gespeeld werden en je leert hoe je met je eigen emoties aan de slag kan gaan. Alles kan: alleen… op het einde van de rit moet je wél het publiek weten te boeien!